В центре Москвы, в тихих переулках Басманного района стоит особняк Лемана — очаровательная городская усадьба, построенная по проекту архитектора Гамбурцева в 1885 году. Я хорошо её знаю — много лет прожила чуть ли не в соседнем доме, — и мне всегда было интересно, что же там внутри. И вот узнала: летом в 2026-го в старинные стены вернулась жизнь — здесь прошло биеннале «Лето в усадьбе».
Проект придумали Анна Муравина и Ева Бергман, основательницы выставки Made in Russia Expo. Идея проверенная временем, регулярно используется во время различных дизайн-событий, от выставки Maison et Objet до Российского Антикварного салона: приглашаются знаковые дизайнеры, и каждый из них в союзе с определенным набором брендов создают временную инсталляцию. Этот формат помогает дизайнерам показать свой фирменный стиль, а брендам-участникам — заявить о себе. Звучит просто, но результат может быть весьма «неровным».
В данном случае результат оказался ошеломляюще хорош.
Успеху способствовала и площадка — очень обаятельный дом с окнами в сад и зально-кабинетной планировкой. Но самое главное, конечно, состав дизайнеров и брендов, с помощью которых они творили свою магию. Участники проекта — настоящие звезды: Мария Рублева, Анна Муравина, Алексей Бочков, Женя Жданова, Ева Бергман, Сергей Трегубов, Ангелина Аскери, Юлия Маркос и Александр Кононенко. Каждый из них создал индивидуальную, яркую, вдохновляющую композицию в одном из усадебных залов.
Пройдемся?
Мария Рублева
Зал 1 — Главная гостиная
Мария оформила пространство современной мебелью и искусством, позволив старым стенам и новым вещам вступить в уважительный, равноправный диалог. Это, что называется, «база» работы с классической основой, она хороша и в Париже, и в Москве. Мария использовала бренды MONONOVA, My Barli, VETVI, Dominanta, Art de Vivre, ISKU Ceramic и «Гусевской хрустальный завод». Текстилем занималась Студия текстиля Юлии Горничных, цветочное оформление — Florellino.
Ева Бергман
Зал 2 — Дамский кабинет
Дамский кабинет (или же будуар) — личная гостиная женщины, место её вдохновения, оазис, где она может помечтать или поработать в одиночестве или принять близких гостей. Центральный мотив экспозиции — обои с изображением сада с птицами (FACTURA), они сразу создают нужное «природное» настроение. Тему природы подчеркивает ковер по дизайну Евы Бергман, специально сотканный KOVRUA. Есть здесь и другие предметы авторства Евы — письменный стол и приставной столик, SALIX. Еще бренды в композиции — Gregory Home, Анастасия Маковская, My Decor, Дом Ардор, «Гусевской хрустальный завод», Студия текстиля «Жук», Manner&Matter.Строительные работы — Konsal.group, цветы — Florellino.
Анна Муравина
Зал 3 — Спальня
Яркая, этническая комната в стиле «тюркери» — турецком варианте ориентального стиля, столь популярного в XVIII и XIX веках. Насыщенные цвета, пряные детали, гротескный декор — эклектичная смесь, складывающаяся в атмосферную гармонию, где всё, от коврика до вазы, дышит одновременно приключениями и негой.
Бренды, которые помогли Анне создать эту спальню — Dominanta, LOFFILAB, Coma Coma, PAPA CARLO, Botanical Panno, Florellino, Мастерская Анастасии Маковской, Авторский свет Елены Михеевой и «Гусевской хрустальный завод».
Юлия Маркос
Зал 4 — Ванная комната
Ванная комната в особняке — это старинная роскошь: отдельно стоящая ванна, банкетка, цветы, живопись, изысканная отделка. Ванная комната от Юлии Маркос именно такая, только все составные части её — современные, с небольшими вкраплениями антиквариата. Диалог стилей, материалов и фактур позволил создать одухотворенное и многослойное пространство.
Бренды, участвующие в композиции ванной комнаты: Dominanta, Miralls (зеркало авторства Юлии Маркос), Matilda Workshop и Ardo Studio.
Ангелина Аскери
3ал 5 — Парадная столовая
Пространство строится на диалоге эпох. Потолок с классической лепниной, вековой паркет и исторические двери — благородная основа, на которую наложены современные акценты: обои с шинуазри и ручными росписями, а зеркало из латуни с мрамором, изящная люстра и мебель с отсылками к ар-деко, фальш-камин и самое главное — искусство. Огромное современное полотно доминирует в комнате и связывает её в одно целое. Ангелина использовала бренды FRESQ (обои), Fifty Fourms, VETVI, «Красивые кухни» и «Гусевской хрустальный завод». Текстилем занималась Студия текстиля Галины Лугиной и Svetlana Moscow.Строительные работы — Konsal.group, цветы — Florellino.
Александр Кононенко
Зал 6 — Чайная комната
Чайная комната — единственная, у которой есть выход на террасу, она связывает интерьер с его окружением. И весь декор комнаты — о связи: между прошлым и будущим, антиквариатом и современным дизайном. Дерзкая и яркая, она собирается в гармоничное, благородное и свежее целое благодаря цвету «небесного мотылька» — сложному оттенку синего. Ковер в центре комнаты соткан по эскизам Александра KOVRUA. Зеркало Miralls — тоже его дизайн. Другие бренды: «ММ-дизайн», Dominanta, «В поисках утраченного ковчега», TRENDRED, OV Интерьер, «Интерьерная керамика MIRA», ISKU Ceramic, Gregory Home, «Гусевской хрустальный завод» и Florellino.
Женя Жданова
Зал 7 — Малая гостиная
В настоящее время завершается подготовка к открытию легендарной Дачи Левенсона в Переделкине — этот одно из знаковых произведений Фёдора Шехтеля, сыгравшее важную роль в формировании творческого почерка великого архитектора. Жданова — директор этого проекта, и её комната на биеннале — своеобразное путешествие в историю уникального места. В интерьере представлены подлинные предметы из Дачи Левенсона, а также элементы, раскрывающие личность этого книгопечатника и издателя. Пространство рассказывает и творческих поисках Шехтеля, для которого этот проект стал важной площадкой архитектурных экспериментов. Помогли «написать» визуальный рассказ бренды Dominanta, Ceramica Decor, GALLERIA ARBEN, «Гусевской хрустальный завод». Текстилем занималась Студия текстиля Галины Лугиной и Svetlana Moscow. Строительные работы — Konsal.group, цветы — Florellino.
Алексей Бочков
Зал 8 — Мужской кабинет
Кабинет — пространство вне времени, где классическая архитектурная основа вступает в диалог с современным искусством. Каждый предмет, от основательного стола до строгих светильников и тщательно подобранных арт-объектов, обладает собственным характером и смыслом. Искусство играет ключевую роль. Картины, скульптуры и инсталляции становятся источником вдохновения и интеллектуального поиска. Они задают настроение пространству, расширяют границы восприятия и формируют особую атмосферу, в которой творчество становится частью повседневной жизни.
Создать этот образ Алексею помогли обои FACTURA, платформа Manner&Matter, «БАЙКАЛСАМОЦВЕТЫ» и строители из Konsol.group.
Сергей Трегубов
Зал 9 — Мужская спальня
Инсталляция Трегубова исследует тему наследства, признания и личного следа во времени. В центре пространства — образ современного наследника, живущего среди родовой памяти, исторических предметов и символов прошлого, но стремящегося обрести собственную идентичность. Это темный и драматичный интерьер, напоминающий о гимне декаданса — романе Гюисманса «Наоборот». Это пространство — психологический портрет человека, ищущего своё место между прошлым и будущим.
Создать атмосферу тревожного поиска своего отношения к корням Трегубову помогли бренды Dominanta, ATELIER TATI, Gray Cardinal A/2 carpet.
В день «закрытого открытия» было прекрасное светское мероприятие — благотворительный аукцион с участием галереи «Высота» в пользу фондов «Жизнь как чудо» и «Большая перемена», концерт симфонического оркестра под руководством дирижера Андрея Лебедева, фрукты и изысканные закуски. Усадьба жила, как в свои лучшие годы, наполненная людьми и красотой. Но музыка и фрукты показались мне не самым главным. Уровень, креативность и искренность каждой дизайнерской комнаты — вот что меня поразило.
Организаторы пообещали, что усадьба превратится в живой арт-объект, и они сдержали слово. Я увидела не просто арт-объект, а именно — живой. Естественно, не все комнаты были равноценны. Кто-то, на мой взгляд, отработал несколько формально, кто-то был суховат, кто-то — слишком увлекся драмой. Но так и должно быть в живом обществе живых людей. Живых, талантливых и вдохновленных идеей о том, что прошлое продолжается в нас, что традиция — непрерывна, и что мы каждую секунду, вдохновляясь красотой прошлого, создаем красоту будущего.
