Люся Воронова родилась в 1953 году в Москве, в 1978 году окончила художественный факультет Московского технологического института, защитив диплом созданием гобелена «Музыка». По словам художницы, изучение фольклорных традиций и создание текстильных произведений подарили ей бесценный опыт.
Воронова – чрезвычайно успешная и популярная художница, входит в топ самых продаваемых русских авторов. Её первые профессиональные успехи были связаны именно с экспериментами с текстилем. В дальнейшем, стремясь расширить диапазон изобразительных средств, художница обратилась к живописи, перебирала разные стили и жанры. В 2018 году, когда публике был представлен диптих «Радость», в творчестве Люси Вороновой начался новый период, официально называемый «мозаичным». Геометрический образ, появившийся в этой работе в качестве ключевого элемента композиции, в последующих работах Люси обрёл постоянное место. Холсты Вороновой представляют собой красочные композиции из мелких элементов и символов – как фрагменты мозаики, они складываются в общую выразительную картину. «Орнамент повсюду: в рисунке панциря черепахи, древесного листа, самого дерева и космоса, который мы видим в телескоп. Я вижу эти орнаменты, эту красоты природы повсюду, и часами могу придумывать свои символы», – говорит художница.
Работы Люси, посвящённые художественному осмыслению мира вокруг, проникновению в красоту каждой пылинки и нахождению её места во Вселенной, необыкновенно позитивно эмоционально заряжены. При виде произведений Вороновой вспоминается высказывание философа-неоплатоника XV века Николая Кузанского. Описывая присутствие Господа в каждой вещи материального мира, он сказал: «Целое светится во всех своих частях». Именно так хочется описать произведения Вороновой.
Ранний опыт работы Люси Вороновой с текстилем наложил отпечаток на её сегодняшний творческий почерк. Базовая для ткачества идея цельного образа, который кропотливо создается из крошечных элементов-узелков, считывается в её художественном методе. Тем более логичным стало создание Люсей Вороновой и галереей Atelier CHOUTKO ковра ручной работы по её картине «Красный зелёный». Ковёр из шерсти и шёлка плотностью 560 узелков на квадратный метр знаменует возвращение художницы к истокам её творчества – и одновременно новый виток развития. А для галереи Atelier CHOUTKO этот опыт стал продолжением уже сложившейся традиции сотрудничества с ведущими современными художниками России – Гошей Острецовым, Ольгой Солдатовой и многими другими.
Выставка продлится до 6 июля 2022 года. Посещение возможно по предварительной договорённости – по телефону +79255023792 или мейлу info@choutko.com
Новинский бульвар, 20 А.
